Como se tornar um designer de roupas sem educação e experiência – onde começar?

Como se tornar um designer de roupas do zero, e vale a pena o jogo da vela? Onde aprender com roupas de grife – cursos e instituições educacionais. Prós e contras Profio Designer Roupas – Tudo sobre o trabalho e carreira em Lady-Magazine.Com

Tal profissão como um designer de roupas era e será elegante para todos os tempos. Candidatos e hoje são construídos em linha. Verdade, o caminho do designer ou do designer de moda não é tão simples como parece. Alguns começaram na escola, outros vieram para a indústria da moda com uma esfera completamente diferente, e carreiras de terceiros se tornaram uma escada bastante longa e multiestragem. Como entrar no mundo da moda? Onde começar, e há um sentido?

A essência do designer de trabalho das roupas – onde o especialista está em demanda?

Quem é uma roupa de grife? Este é um especialista que representa o mundo seus esboços dos modelos originais de roupas correspondentes às últimas tendências da moda. O que faz parte do especialista? Designer ..

• Desenvolve projetos de produtos.
• Compõe essas / tarefas para o seu design.
• Aplica tecnologias de informação no processo de design (ou no estágio de design) de produtos.
• Realiza a organização de artistas.
• Controla o processo de criação de roupas.
• Envolvido no design de aplicativos para amostras para exame de projeto e fornece produtos para certificação.
• Conduz o desenvolvimento da palestra.

O que um designer deve saber?

• História do desenvolvimento de moda / fantasia.
• Todas as principais direções de moda.
• Fundamentos da modelagem / projetando roupas.
• Todas as principais disposições dos documentos regulatórios.
• Noções básicas de organizar o trabalho da empresa, bem como os fundamentos da gestão deles.
• Métodos de fabricação de roupas (aprox. – Tecnologia industrial).
• Recursos / destinos daqueles / equipamentos.
• E PR.

Onde o designer pode funcionar?

• Nas empresas da indústria leve.
• Em casas na moda.
• Individualmente (pedidos privados).
• Em salões ou atelier.
• No Design Studio.
• Na armarela de têxteis / produção de costura.
• Em um workshop experimental.

Designer ou designer de moda – quem é mais importante e qual é a diferença?

Hoje, ambas as profissões são populares no mercado interno de trabalho. Eles podem combinar e substituir totalmente um ao outro. Os designers de moda podem ser classificados na direção do trabalho:

• Designer (desenvolvimento de desenhos, mudando as características da roupa, respectivamente, o esboço do cliente).
• Tecnólogo (seleção do método de costura, procurando por métodos de processamento, simplificação do processo de criação de roupas).
• Artista (criando esboços, estudo de acabamento, desenho).

O mais popular designer, capaz de combinar todas as etapas da criação de roupas.

O designer está envolvido no design de coisas que geram novas ideias.

• Definição de conceito coleção.
• Desenvolvimento de esboços, design, tecnologia.
• Criando um script defile.
• Participação em campanhas promocionais.

Veja também: Eu quero me tornar um contador – onde começar e o que você precisa?

Prós e contras Profio Designer Roupas

Antes de mergulhar com a cabeça no mundo da moda, pese tudo «prós e contras». Nem tudo está tão suavemente acontecendo na indústria da moda, e o caminho para as estrelas, ignorando os espinhos – uma rara raridade.

Profissão:

• Trabalho fisicamente duro – você tem que trabalhar muito e constantemente, muitas vezes no modo AVRAL.
• Não pode ir além do que é definido pelo cliente.
• Coordenação independente de todo o processo.
• Alta competição.
• Muitas vezes – auto-pesquisa para clientes.
• Falta de garantia na obtenção de alta renda.

Prós:

• Com circunstâncias bem sucedidas – fama mundial.
• Altas taxas (novamente, se a Fortuna vire o rosto.
• Trabalho criativo favorito.
• Profissão de prestígio.
• Desenvolvimento de potencial criativo.
• Capacidade de trabalho de laços úteis.
• Participação em projetos interessantes.
• Lugaria no mercado de trabalho.

Participar de um show de elite (respectivamente, as regras «alta costura») Designer fornece até 60 conjuntos. E cada produto deve ser criado à mão 50-80 por cento. E considerando que um vestido às vezes deixa por até 5-6 meses, neste caso, apenas os fãs são sobrevividos que a vida não representa sem tais experimentos.

Como se tornar um designer de roupas sem educação e experiência – devo começar a aprender e onde?

Claro, sem treinamento apropriado, é quase impossível ter o começo nesta profissão. O designer não é apenas entusiasmo desencapado, mas também conhecimento, prática, movimento constante. Como trazer o seu sonho mais perto? Nós entendemos ..

Onde estudar?

Educação futuros designers são obtidos em escolas artísticas e especializadas, em escolas de design, bem como nos institutos de moda, centros de treinamento e outras instituições. O mais básico:

• MSTU NAM. MAS.N. Kosygin (GOS.).
• Maudt (GOS.).
• MGHPA (estado.).
• Mguyki (GOS.).
• MKP (Commerce.).
• National Fashion Institute (Commerce.).
• Ogis, Omsk (estado.).
• Universidade Sul da Universidade de Economia e Serviço, Shakhty (Estado.).
• Instituto de design de terno, SPGU, SPB (estado.).
• K, indústria leve n 5, Moscou.
• Kli decorativo e aplicado as artes. Karl Faberge N 36, Moscou.
• K, tecnologico n 24, Moscou.
• Escola de Engenharia de Roupas (SPSU), SPB.
• Escola Técnica Industrial de Moscou.
• Academia Têxtil Ivanovo.

Para aqueles que têm características semelhantes:

• Faculdade Central Saint Martins.
• Royal College of Art e London College of Fashion, Londres.
• Academia Real de Belas Artes, Antverpen.
• Curso Britânico Ba Moda em BVSHD, Moscou.
• Escola Superior Britânica de Design.

Bem como São Martins, Istituto Marangoni, Istituto Europeo di Design, Parsons, etc.

Onde começar e o que lembrar?

• Decidir com preferências. O que você é forte? Onde você quer se mover? Envolva-se na criação de roupas para crianças, calças de ioga ou talvez acessórios? Examine seu público-alvo.
• Consulte Mais informação. Subscrever para todas as revistas e blogs da moda, conhecer as biografias de designers de moda.
• Cuidado com novas tendências e procure por suas novas ideias.
• Desenvolver o gosto artístico e senso de medida, sentido interior de proporções.
• Procure prática e use qualquer oportunidade para o desenvolvimento: boutiques de moda, designers de moda familiares (em aprendizes ou apenas um observador), fábrica de roupas, etc.
• Desenvolva suas habilidades: pensamento tridimensional, habilidades técnicas, combinando texturas e cores, desenho, história de moda, etc.
• Inscreva-se para cursos adicionais. Procure por aprender com designers já conhecidos.
• Toque sua capacidade de possuir qualquer tipo de máquinas de costura e costura manualmente.
• A habilidade mais difícil é a criação de esboços e padrões. Preste especial atenção a este momento.
• Expanda seu conhecimento de tecidos – sua composição, qualidade, cortina, respiração, deformação, espécie, etc.
• Procure seu estilo! Colete informações sobre designers e emprestado algo por si mesmo – pouco. Devemos procurar seu estilo original e reconhecível.
• Visite lojas e modos de moda, analise informações na mídia, assista às correntes modernas. Em geral, mantenha sua mão no pulso.
• Cuide do seu portfólio. Sem ele hoje – em nenhum lugar. Dobre suas melhores obras em seu portfólio, currículos detalhados, esboços de mão e design comp / design, páginas com seu conceito, cores e tecidos, outras informações úteis. É melhor criar um site privado sob o seu portfólio para que seu trabalho e produtos possam ver a qualquer momento e de qualquer lugar do mundo. Ao mesmo tempo, lide com o desenvolvimento do seu logotipo.
• Aprenda a fazer uma empresa no seu trabalho favorito. Aprenda o básico de marketing e fazer negócios, procure oportunidades para implementar seus produtos originais – filmes / teatros, lojas on-line (suas próprias ou outras pessoas), exposições, etc.
• Procure trabalho, não se mantenha no lugar. Deixe você ter que trabalhar duro nos aprendizes, mas também é um passo em frente. Envie um resumo nos workshops de design e até mesmo casas elegantes – talvez seja você sortudo encontrar estágios, trabalhar como assistente, etc. Não se esqueça de anúncios online, sobre o trabalho para os teatros / cinema.

• Tente usar roupas que você se cria.
• Participar de concursos para jovens designers – em tudo o que você pode «alcançar», De sua interna (no ensino médio) para external (sua e silhueta russa, semana de design de grama e agulha de almirantado, e outros. Fique ciente de todos os eventos significativos do ano e tente não perder nenhum em que você possa participar.

E acredite em si mesmo. Concorrentes, «Studes» e críticas, períodos de ociosidade e ausência de inspiração – tudo. Mas, mas à frente – um trabalho favorito com um sólido ganhando.